Alexander Klose at Roundtable in University Paris 1, Sorbonne on »Exhibition making in the age of fossil fuels – beyond the petrochemical«, Dec. 5 2025
How is the imperative of energy transition changing the art world? How are artists, curators, critics, conservators and restorers working towards a world without oil? To answer these questions, we intend to bring together artists, activists, curators, researchers and other art world actors in four cities in Atlantic countries with strong links to the history of oil: Lagos, Mexico City, New York and Paris. Over the course of four half-days, we propose to discuss across fields of activities and continents recent developments in contemporary art practices linked to ecological objectives, as well as the transformation of imaginary images of oil in the visual arts.
1st in a series of four international workshops, 5 december 2025, 14h Salle Vasari, INHA
17h-18h / Roundtable 3 : Exhibition making in the age of fossil fuels – beyond the petrochemical/ Curater dans l’ère fossile – vers d’autres modèles
Chair : Lotte Arndt Speakers : Anna Colin, Camille Richert (researchers and curators), Keren Detton (FRAC Grand Large Hauts-de-France director), Chaleur humaine, Triennale Art et Industrie de Dunkerque (2023) & Alexander Klose (researcher and curator) Research Collective Beauty of Oil
Find more information on the event in Paris as well as on the workshop series here.
The text is an overworked and extended version of the initial concept for the Werkleitz festival 2025 exhibition Planetary Peasants by Daniel Herrmann, artistic director of Werkleitz and Alexander Klose. It was written for and published in The Laboratory Planet No. 6, May 2024.
»Soldier and peasent looking at the ammonia plant Merseburg« (Leuna), sketch by Fritz Bertsch 1917-18, used to plan a painting at the Leuna cantina, building was destroyed in WW2
Spring 2025 marks the 500th anniversary of the German Peasants’ War. According to Marxist historiography it was the first revolution on German soil, the “climax of the early bourgeois revolution, [and] one of the greatest class battles in the age of feudalism”. … Other types of revolutions have reshaped the world since, though, namely socio-technological ones. … Parallel to political and socio-economical turns, a potentially even more profound revolutionary dynamic has transformed things around the globe, on all political sides: the development of modern agronomy and the mechanization, industrialization and “chemicalization” of agriculture. […]
The rendering of an “agricultural biological chemistry” and the development of the first artificial phosphate fertilizer by the chemist Justus von Liebig (1803-1873) in the 1840s, who taught and lived in Gießen in the state of Hesse-Darmstadt and later in Munich, were a pillar of the emerging chemical industries of Germany and other nations. When the new “Badische Anilin und Soda Fabrik” (BASF) Ammonia Synthesis Factory Merseburg opened in 1916 (…), its production was directed towards ammunition for the ongoing war (replacing the saltpetre from Chile that was no longer accessible because of the British Naval Blockade) and towards artificial fertilizers for an intensified agriculture.
The invention and large-scale deployment of artificial fertilizers, together with the mechanization and industrialization of work, instigated by far the most profound changes in agriculture since its invention. Following tractor tracks and artificial fertilizer traces of phosphor, potash and nitrogen leads us to regions around the globe and across political borders. The same machines were put to work, the same substances used, even in the strictly politically divided countries on both sides of the “iron curtain”. The tracks and traces of agriculture’s industrialization lead to fields of maximized productivity, as well as to exhausted and eroded soils and to areas of excessive accumulation akin to the dead zones that result from the over-nitrification of runoff water close to ocean estuaries around the globe. Today’s planetary condition is to a significant degree defined by such—human-made, intended or unintended—migration of organic and inorganic substances linked to agricultural activities: plants and animals, but also, and mainly, chemical compounds such as CO2 or ammonium-nitrates and their accumulation in the Earth’s ecosystems. …
Ausgangspunkt ist unser ‘Atlas der Aetromoderne’. Wir erklären Form, Intention und Gewinn einer Herangehensweise, die es erlaubt, zwischen zeitlichen Skalen und räumlichen Maßstabsverhältnissen zu springen und Verbindungen herzustellen zwischen scheinbar heterogenen oder weit auseinanderliegenden Wissens- und Erfahrungsfeldern: vom molekularen zum planetarischen, vom kleinen technischen Detail zur globalen Infrastruktur, vom Knacken einer Schallplatte zum Donnner von Kanonen, von einer getuschten Wimper zu einem Meeresstrand aus Plastikgranulat, vom Körperinneren zum Erdäußeren.
Präsentationsfolie. Diese und alle anderen Collagen auf dieser Seite: Beauty of Oil 2025
Die exzeptionelle Dynamik der Epoche der Moderne − was wir wissen, wie wir leben, was wir erwarten − hängt auf vielfältige Weise an der Nutzung fossiler Naturgeschichte in Form von Kohle, Öl und Gas.
Die Moderne ist eine ‘Petromoderne‘ in nahezu all ihren Errungenschaften, Abgründen und Widersprüchen. Um die Position des Menschen in dieser Epoche zu deuten, um zu ermitteln, was wir hinter uns lassen sollten, aber auch, worum es zu kämpfen gilt, müssen alle Skalen zwischen molekularen, technischen, historischen, kulturellen und planetarischen Prozessen zusammengedacht werden.
Nur wenn wir ‘fossile Vernunft’ als solche verstanden haben, können wir unsere Gesellschaften postfossil weiterentwickeln. Denn der notwendige Abschied von fossilen Energieträgern betrifft weit mehr als nur Mobilität und Heizung.
Die conditio humana, so unsere These, in die die Menschen der industriellen Zivilisation eingetreten sind, und aus der heraus sie die gewaltige Aufgabe haben, Verantwortung für den gesamten Planeten zu übernehmen und ihr zukünftiges Handeln danach auszurichten, ist eine petromoderne conditio. angemessene Anthropologien dafür sind aber erst im entstehen (etwa im Begriff der ‘Geoanthropologie’).
Mehr noch als der nicht zuletzt geschichtsphilosophische Begriff des Anthropozän erlaubt es der Blick über den Begriff der Petromoderne, die materiellen Voraussetzungen der Technologien und Handlungsweisen, Denkmuster und Ansprüche, die unsere gegenwärtige Lage definieren, zu erkennen und zu benennen. er setzt keinen einheitlichen ‘Anthropos’ voraus, sondern folgt den sehr unterschiedlichen, petromodernen Techniken, Geografien, Politiken rund um den Globus und durch die Geschichte, um herauszufinden, welche Mensch-Erde-Interaktionen dort jeweils wirksam sind.
Alessandro Balteo-Yazbeck – Last oil barrel, date postponed
Alessandro Balteo-Yazbeck – Last oil barrel – detail
Diann Bauer – Prologue: Politics as Palliative Care of the Species, 2019 – Video 11:20 min. + XFAST, 2019 – Introductory video for ‘If Nature is Unjust, Change Nature’ talk, 5:20 min
Jan Eric Visser – Untitled, 2023, #1+2
Jan Eric Visser – Untitled, 2023, #3
Jan Eric Visser – Untitled, 2023, #4
Yuri Ancarani – The Challenge, 2016 – Video 70 min
All photos by Aad Hoogendorn, if not mentioned otherwise
All the artworks in the show – Chapter 4: Arts of Living on a Damaged Planet (8 slides)
Andrew Castrucci – Fracktured lives, 2021
Andrew Castrucci – Fracktured lives, 2021 – artist book
Booktable (photo by Alessia Taló)
Chto Delat collective – School of Emergencies, 2023: Lecture performance by Oxana Timofeeva – Video 44 min + Between Shadow and Light, 2023 – Video 70 min + Inside the Diagram – Video 11 min
Chto Delat collective – School of Emergencies, 2023 – detail
Chto Delat collective – School of Emergencies, 2023 – detail
Kevin van Braak & Ipeh Nur – Silence would be treason, 2023
Kevin van Braak & Ipeh Nur – Silence would be treason, 2023 – detail
All photos by Aad Hoogendorn, if not mentioned otherwise.
Exhibition spaces and scenography (slide show).
Atelier van Lieshout Sculpture Garden Entrance. Photo: Alex Close
Rowan van As’ Taxi on the sidewalk in front of Brutus. Photo: Alex Close
Brutus street entrance, Keileweg 18. Photo: Alex Close
Entrance to Petromelancholia through AVL sculpture garden. Photo: Alex Close
Opening speeches in AVL sculpture garden. Photo: Caro Linares
Entrance Petromelancholia on opening night. Photo Caro Linares
Exhibition space “Kathedraal” during build-up. Photo: Alex Close
Installing Marina Zurkow’s Petroleum Manga in “Kathedraal”. Photo: Alex Close
Exhibition at Brutus, in the port of Rotterdam, NL, Sept 1 to Nov 19
In bed with petroleum. In the air. On the road. On the plate. All over and inside bodies. It’s a love affair that modern industrial civilization has been having with oil (and gas), its fuels and the materials created from it. More than that: it’s a love of life, profoundly influencing how people live, move, eat, dress, love, experience, aspire, and believe. A love, though, that has increasingly expressed destructive aspects, excess, exhaustion, abuse, addiction, and contamination.
“Petromelancholia” is the condition that the US energy humanities scholar Stephanie LeMenager diagnosed as being at the core of her home country’s cultural and political struggle to hang on to “oil culture“. The more people realize that the age of oil is eventually going to end—and has to in regard to the state of the planet—the harder they cling on to it. Following this diagnosis, the world has lately been swept by waves of petromelancholia. Acknowledging the long-lasting success of these dynamics of denial, which started 50 years ago, a mere “energy transition” might turn out to be not enough to get over modernity’s true love.
Wouldn’t we also need acceptance and grief, reconciliation and reparations—processes that eventually lead to profound cultural, political and economic transitions?
Upon opening of our OIL-exhibition in Wolfsburg two years ago, Joep van Lieshout, one of the participating artists, asked if we wanted to curate a follow-up show at his newly founded „artist-driven space“ Brutus in the port of Rotterdam.
Rotterdam! One of the oil capitals of Europe, largest port, largest refinery, largest petroleum storage and processing capacities. Largely and radically rebuilt after WW2 in all kinds of modernist style — a through and through petromodern city.
And since our 2017 visit to a Delft ‘Petroleumscapes’ conference, the region had played a role in our own petroleumscapes research, resulting in ‘Greenhause’, a chapter of our Atlas and in some smaller essays and publications).
Though a comparably low-budget project, the possibility to bring our curatorial research there was tempting.
After one and a half years of preparation, with a short residency and a petrosalon at Goethe Institut Rotterdam in april last year as startig points and deciding additional help and motivation, the exhibition opened on Friday, Sept 1st! Other than our Wolfsburg exhibition, which claimed to show the first retrospective of 100 years of petromodern art, „Petromelancholia“ is largely dedicated to our contemporary petromodern states of heart and mind.
The exhibition consists of four chapters: 1 In Bed with Oil 2 Oil Encounters 3 Toxic Legacy and the Museum of Petromodern Futures 4 Arts of Living on a Damaged Planet.
The opening paragraphs of this entry are from the wall-text of the first chapter. All four wall-texts can be downloaded as a pdf here.
Click here to see a photo documentation of all the works in the exhibition.
The exhibition is spread over the complete Brutus-compound and consists of four chapters. Here’s a floorplan (click on image to enlarge or download as pdf).
Text von Benjamin Steininger und Alexander Klose über die “Geister der Petromoderne”, erschienen im Juliheft 2023 der Zeitschrift Merkur.
Ein russischer Panzer hat sich festgefahren. Von seiner Besatzung verlassen, wird er von einem ukrainischen Landwirt mit dem Traktor geborgen. Zahlreiche Varianten dieser Szene kursieren im Frühjahr 2022 in sozialen Netzwerken. Zur Beute der Traktoren werden sehr verschiedene räder- oder kettengestützten Kampffahrzeuge. Von veralteten T 62 Panzern aus dem Jahr des Berliner Mauerbaus bis hin zum gepanzerten Raketenwerfer TOS – Waffensysteme, die in Afghanistan 1980 erstmals eingesetzt wurden, die Grozny 1999 und Aleppo 2014 in Schutt und Asche gelegt hatten, liegen wie gelähmte Käfer im Dreck.
(…)
In der Szene mit Traktor und Panzer manifestieren sich exemplarisch komplexe und zum Teil widersprüchliche Verhältnisse von petromoderner Geschichte, Technik und Politik, Menschen und Landschaften. Wie schon die Corona-Krise erscheint der Ukraine-Krieg als zentrale Zäsur, insbesondere, wenn man die Gegenwart als Petromoderne untersucht.
(…)
Als einen »Zombie« beschreibt der russische Schriftsteller Wladimir Sorokin den zum Leben erweckten »toten Körper des Sowjetischen«. Doch was sich nach unserer Auffassung 2022 wie ein untotes Monster aufbäumte, ist die Petromoderne insgesamt: alter geostrategischer Ungeist und falsche Geschichtspolitiken statt neues öko-geohistorisches und kooperatives Bewusstsein. Und konkret: Rüstungsgüter, die vor Jahrzehnten produziert worden waren und die man als Fossilien eines überwundenen Kalten Krieges hatte vergessen können, lassen ein Panorama alter petromoderner Kriege aufleben – in Echtzeit verbreitet in einer Unzahl von Bildern und Videos in digitalen Medien.
2022 in der Ukraine stehen Panzer und Traktor für noch immer nicht gelöste Konflikte. In ihrem technischen Bezug zur Landschaft ähneln sich die beiden Fahrzeuge mehr als es auf den ersten Blick scheinen mag. Beide haben historisch entscheidenden Anteil an den Mobilisierungen aller Lebensbereiche, die das petromoderne 20. Jahrhundert kennzeichnen. Es sind die Prärien des Mittleren Westens und die Steppen der Ukraine und Russlands, auf denen der Traktor sich als zentrales Instrument einer neuen, industriellen Landwirtschaft erweist – der amerikanische Fordson von 1917 wird rasch in der Sowjetunion als Fordson-Putilowez kopiert. Etwa zeitgleich, im September 1916 an der Somme und in der „Tankschlacht von Cambrai“ im Revolutions-November 1917, etabliert sich der Panzer bei seinen ersten militärischen Einsätzen als Ikone petromoderner Kriegsführung. Die für den Panzer entscheidende Idee, eine Raupenkette als eine Art stählernen Fahrweg vor die Räder der Maschine auszulegen, auf dem sich dann nahezu jeder Untergrund überwinden lässt, stammt aus der Landwirtschaft, vom legendären US-amerikanischen Erfinder Benjamin Holt, der 1904 erstmals Raupenketten erprobte.
(…)
Rädergestützt oder auf Raupen ist der Traktor eines der stärksten Symbole einer petromodern mobilen Agrartechnik, die Böden nicht als Teil einer von selbst wachsenden Natur, sondern als technische Ressource begreift, in denen Landwirte nicht mehr mit der Natur, sondern auf Maschinen gegen die Natur arbeiten. Das Unterwerfen feindlicher Armeen oder aufrührerischer Bevölkerungen einerseits und das Zähmen von Naturprozessen im Sinne totaler technischer Verfügung andererseits gehen Hand in Hand. „Die Beherrschung der Natur durch den Menschen verrät uns viel vom Wesen der menschlichen Herrschaft“ wie der Historiker David Blackbourne schreibt. …
Exhibition on post-mining landscapes and mentalities, on mining that takes place elsewhere, and on the relation between precious metals and digital culture.
Co-curated by Beauty of Oil’s Alexander Klose together with Daniel Herrmann, artistic director of Werkleitz.
From June 2nd to 18th on the compound of Wiederstedt Castle, where the early romantic poet Novalis spent his childhood, in Mansfeld county, a former mining region 40 km west of Halle (Saale).
Egill Sæbjörnsson, Troll Coins, 2023. Installation video @Alexclose
Nature does not want to be the exclusive possession of a single individual. (Novalis, Heinrich von Ofterdingen)
What is My Precious today? And what does that still have to do with exquisite materials from underground? An exhibition project about local and global mining, its consequences as well as its people and natural conditions.
Mansfeld region 2023. The mining district in the triangle between Eisleben, Sandersleben was up until recently a place of hard work down in the mines and in the foundries. Now the region is seeking new added values and virtues. It is said that mining shapes people in a special way. Today, 30 years after the abrupt end, what about the afterlife and survival of the old values? What new values have been created?
Werkleitz has invited ten internationally working artists for the 2023 My Precious festival. With eight new works created specifically for the festival and two works adapted to the local conditions, they respond to the complex mélange of questions that arise when looking at the Mansfeld region today. A film room curated by Florian Wüst in the Inspektorhaus, as well as a dense program of artist talks, guided thematic walks, workshops for children, concerts, readings, and much more complete the festival offerings. Lena Reisner, whose exhibition Fossil experience could be seen in Berlin in 2022, was invited as a free curatorial researcher and came back with stories about women in the mines from Saint Barbara to actual workers.
The participating artists were, in alphabetical order: Ana Alenso, Mabe Bethônico, Karsten Bott, Viktor Brim, Felicitas Fäßler, Juliane Henrich, Stephanie Kiwitt, Barbara Marcel, Agnieszka Polska, and Egill Sæbjörnsson.
Mabe Bethonico, The Collective Dig. A Papertheatre on the Myths of Extraction, 2023Barbara Marcel, Golden Tone, 2018-21Felicitas Fässler, Outcrop, 2023Karsten Bott, One Of Each – Kahlenberg/Bott, 2023Agnieska Polska, The Demon’s Brain, 2018
Ana Alenso, Glück auf!, 2023Juliane Henrich, Dendrites, 2023Stephanie Kiwitt, S. Anders leben, 2023“Mein Schatz Kiste”/mediation station about women in the mines, realized in cooperation with Lena ReisnerVictor Brim, the cavity inside, 2023
Nicht nur Träume sind aus Stoffen gemacht. Auch Gesellschaften bilden sich in Geflechten und Geweben aus materiellen und immateriellen Fäden: Glaubensannahmen, Wissenssystemen, individualisierten Begehren,Übertragungsmedien, Bürokratien, Raumordnungen und Architekturen, Bewegungsanweisungen, Kleiderordnungen. Die buchstäbliche Beantwortung der Frage, aus welchen Stoffen unsere Gesellschaft gewebt ist, erscheint nur der metaphorischen Alltagsrede beliebig. Für materialistisches Nachdenken bildet sie einen wesentlichen Ausgangspunkt, der zu den textilen Zusammen- hängen führt, in welchen die Menschen sich kleiden, wohnen und agieren. (…)
In der heutigen industriellen und »petromodernen« Gesellschaft sind diese gesellschaftsbildenden Materialien zu großen Teilen »künstlich« hergestellt, das heißt, sie haben ihren Ursprung in chemisch-industriellen Verfahren; auch wenn man ihnen das oft nicht mehr ansieht. (…) Sogenannte Kunststoffe auf Basis verschiedener pflanzlicher Stoffe, wie Schellak, Zelluloid oder Bakelit hatte es bereits früher gegeben. Doch mit dem Durchbruch der petrochemisch-industriellen Verfahren im und nach dem Zweiten Weltkrieg wurden zügig so ziemlich alle erdenklichen Oberflächen und Gegenstände aus Plastik nachgebildet, von Plastik durchwirkt, mit Plastik überzogen oder gleich komplett aus Plastik neugeschaffen. Sie schufen wesentlich, was man als die »zweite Natur« der Petromoderne bezeichnen könnte. Auch heute noch bilden aus Erdöl oder -gas gewonnene chemische Verbindungen wie Ethylen und Propylen die Grundlage von 99 Prozent der im Umlauf befindlichen Kunststoffe.
Ein vor allem im Hinblick auf seine gesellschaftlichen Wirkungen nicht unerheblicher Teil dieser Kunststoffe wird zu neuen Geweben und nachgebildeten Häuten, zu Polsterungen,Hüllen und Verkleidungen, aber auch zu Zug- und Bindematerialien, kurz: zu dem, was man mit Semper das Textile, oder, etwas ausführlicher, das heutige textile Dispositiv nennen kann: die Gesamtheit der durch Anordnungen des Textilen erzeugten oder getragenen gesellschaftlichen Handlungsspielräume. Eine Vielzahl dieser Materialien und der mit ihnen verbundenen Geschichten und Versprechen finden sich in dem Schnitt durch die materialgeschichtliche Gegenwart, den das Seilprojekt in Strodehne im Spätsommer 2021 vornahm.
(Auszug aus dem Text »Im Seil« von Alexander Klose aus der projektbegleitenden Publikation wahrsager N°5/2022, Das Seil von Strodehne, hg. v. landmade. Der vollständige Text kann hier abgerufen werden.)
Im Seil von Strodehne sind Materialien und Geschichten miteinander verdreht. Die kollektive künstlerische Aktion involvierte mehr als 100 Dorfbewohner*innen, die als persönliche Beiträge 50 Stränge aus unterschiedlichen, überwiegend textilen Materialien einbrachten. Sie begann im Frühsommer 2021 mit Exkursionen zu (ehemaligen) Orten der Kunststoff-Industrie und der Nähmaschinen-Herstellung und zwei Workshops in Strodehne. Die kollektive Seilaktion fand von August bis Anfang Oktober 2021 statt. Eine Dokumentation aller Ereignisse und im Rahmen der Aktion entstandenen Arbeiten findet sich hier.
Aus der Analyse der ins Material eingedrehten Stoffe und Geschichten entstand im ersten Halbjahr 2022 die o.g. Publikation, die am 11. November im temporary bauhaus-Archiv mit einer weiteren kollektiven Aktion und einem Gespräch der Öffentlichkeit präsentiert wurde.
Parallel dazu gab es eine Reihe von Zoom-Gesprächen zu verschiedenen Aspekten des Seil-Projekts. Zum 2. Novemberzoom waren Alexander Klose, die Materialforscherin und Textildesignerin Essi Glomb und der Wissenschaftsjournalist und Strodehne-Bewohner Richard Friebe zu einem Gespräch über die Bedeutung der Material-Zusammensetzung des Seils eingeladen und stellten sich folgende Fragen: Was kommt durch die Materialien im Seil zum Ausdruck, an Persönlichem, an Gesellschaftlichem? Was sagen textile Materialien generell über ihre Zeit und deren Menschen aus? Gibt es eine textile Gesellschaftstheorie? Und was macht man mit so einem symbolisch hochverdichteten aber in seiner Funktion unbestimmten Objekt wie dem Seil von Strodehne, das aus dem „Textilen“ in die Kunst gewandert ist?
Ein paar mehr Infos zu den Zoom-Gesprächen gibt es hier.
These and all other illustrations in this post: graphic recordings by Sheree Domingo
Commissioned and hosted by foresight departments at Evonik and Deutsche Bahn and co-curated by Beauty of Oil-member and speculative designer Bernd Hopfengärtner, the conference took place in a beautiful building in Potsdam, the former “Kaiserbahnhof” at the south end of the palace gardens of Sans Soucis. Beauty of Oil-member and cultural researcher Alexander Klose was invited to give a talk on petromodernity and BoO’s activities as opener of the conference’s second session “Tipping Scales – tracing links from particle to planet”.
Here’s what Bernd Hopfengärtner wrote as introduction to this session: “Sometimes, the biggest changes take place in the smallest details. In the 19th century, organic chemistry discovered fossil hydrocarbons, the basic building blocks of petromodernity. The consequences of this discovery – the unleashed availability of energy and the ability to shape material into basically any form – still make up our reality: leisure, freedom, division of labour, nutrition, knowledge society and Tupperware parties on the one hand; geopolitical conflicts, exploitation of people, natural disasters and climate change on the other. What the historical mobilisation of hydrocarbons was to energy and materials, the emerging manipulation of quantum states might be to information, or the designability of genetic functions to life. A petro-modern perspective on the history and present shows us how important it is to look for connecting lines between the very small and the very large. What does this perspective tell us about current future technologies? How can we imagine the implications of bio and quantum technologies? What approaches and tools can we use?” (conference program)
And here’s the abstract of Klose’s talk: “Molecular mobilization and molecular history—the accumulative powers of the very small entities in machines and in societies—go hand in hand and reach planetary dimensions in the petromodern era. Its dynamics are composed by the hard powers of science and technology, industry and economics, as well as the soft powers of habits and pretensions, thoughts and beliefs. It is an era of excess: In order to understand what we might have to leave behind, we should not only study energy production and scenarios of scarcity but also consumerism and the promises of abundant lifestyles. If we don’t consider the latter, the molecular dynamics of petromodernity will prevail, even without petroleum.”
Petromodernity and its Tenacities,download presentationhere.
Die Präsentation in Berlin findet im Dezember 2022 oder Januar 2023 statt. Zeit und Ort werden an dieser Stelle noch bekann gegeben.
Der Band versammelt solche, in ihrer Gesamtheit notwendig fragmentarisch bleibende Vorstöße als vier – auf die Erde und ins Unbekannte geworfene – naturphilosophische Brocken. Unter Extraktionsregime fallen Texte, die die in der Moderne vorherrschende Fassung der Natur als Ressource problematisieren. Dieser Bestandsaufnahme gegenübergestellt werden im Rahmen von Naturepistemologien polyzentrische Modelle von Natur(en), die auf außereuropäische Kosmologien rekurrieren und dissidente Lesarten der europäischen Tradition in Erinnerung rufen. Körpersäfteanalysen zeigen, wie Natur in der leiblichen Auseinandersetzung mit (Kleinst-)Körpern und (an)organischen Stoffen zur Darstellung kommen kann. Der Brocken Wahlverwandschaften handelt von sympoietischen Verbindlichkeiten: queeren und Xeno-Bindungen.
Mit Beiträgen von: Heather Davis, Kai van Eikels, Donna Haraway und Karin Harrasser, Andreas L. Hofbauer, Maren Mayer-Schwieger, Kathrin Meyer, Johannes Neurath, Hermann Rauchenschwandtner, Salome Rodeck, Oxana Timofeeva, Tom Turnbull, Daniel Tyradellis, Maria Zinfert und einer künstlerischen Bildstrecke von Jenny Michels.
